Milton Avery adalah salah satu daripada pelukis moden Amerika yang paling terkenal abad ke-20
Sosial-Media-Bintang

Milton Avery adalah salah satu daripada pelukis moden Amerika yang paling terkenal abad ke-20

Milton Avery adalah salah satu daripada pelukis moden Amerika yang paling terkenal abad ke-20. Terutama warna, kerja Avery terutamanya memberi tumpuan kepada hubungan warna dan tidak peduli dengan mencipta ilusi kedalaman yang serupa dengan lukisan Barat konvensional. Avery sering dianggap sebagai Matisse Amerika, terutama kerana lukisan landskapnya yang berwarna-warni dan inovatif. Penggunaan lukisan dan warna yang berani, berani dan kreatifnya membezakannya daripada lukisan konvensional pada zamannya. Awal dalam kerjayanya, karyanya dianggap terlalu radikal kerana terlalu abstrak; apabila 'Expressionism Abstrak' menjadi dominan, kerjanya diabaikan kerana terlalu representatif. Walaupun dia tidak pernah dikaitkan dengan mana-mana pergerakan tertentu, Avery adalah seorang pemodenan utama yang mempengaruhi generasi penerus generasi termasuk pelukis Warna Field seperti Mark Rothko dan Adolph Gottlieb. Sebagai pelukis cantik, artis grafik dan ceramist, Milton Avery menerima pelbagai anugerah dari institusi seni Amerika semasa hidupnya, tetapi menjadi sangat terkenal selepas kematian. Sekarang dia diiktiraf sebagai salah seorang artis AS yang paling berpengaruh di abad ke-20.

Milton Avery's Childhood And Early Life

Milton Avery dilahirkan pada 7 Mac pada tahun 1885 di Altmar, New York. Ayahnya seorang penyamak. Avery mula bekerja di sebuah kilang tempatan pada awal usia 16 tahun dan menyokong dirinya dengan berturut-turut pekerjaan kerah biru. Pada tahun 1915, selepas kematian abang iparnya, ia menjadi satu-satunya anggota keluarga lelaki dewasa dan bertanggungjawab untuk sembilan saudara perempuan. Beliau menghadiri kelas seni di Pelajar Seni Siswa Connecticut di Hartford dan selama satu masa, beliau dilukis dalam kekaburan ketika menerima pendidikan seni konservatif. Pada tahun 1917, dia memulakan kerja malam supaya dia dapat cat di siang hari. Avery bekerja dalam pembuatan dan dengan sebuah syarikat insurans sehingga tahun 1924.

Kehidupan peribadi

Pada tahun 1924, dia bertemu Sally Michel, seorang pelajar di Liga Pelajar Seni di New York dan berpindah ke New York City untuk menjadi lebih dekat dengannya. Pada tahun 1926, mereka berkahwin. Pada masa ini, Avery mengubah tarikh kelahirannya hingga 1893, mungkin untuk mengurangkan perbezaan umurnya dengan Sally. Pendapatan Sally sebagai ilustrator memberi peluang kepadanya untuk mengabdikan diri sepenuhnya untuk melukis. Anak perempuan mereka, March Avery juga seorang pelukis. Avery adalah seorang lelaki dengan beberapa perkataan. "Kenapa bercakap apabila anda boleh cat?" dia sering tersenyum kepada isterinya.

Kerjaya

Milton Avery berpindah ke New York pada tahun 1924. Selama beberapa tahun pada akhir 1920-an dan lewat tahun 1930-an, Avery mengamalkan lukisan dan lukisan di Liga Pelajar Seni di New York. Roy Neuberger melihat kerjanya dan dengan niat untuk mendapatkan dunia untuk mengenali Avery, Neuberger membeli lebih dari 100 lukisannya dan meminjamkannya ke muzium di seluruh dunia. Ini membawa kemasyhuran artis terkenal. Avery mengadakan pameran seni solo pertamanya di tahun 1928 di Galeri Peluang di New York, yang juga menampilkan Rothko dan kedua-duanya menjadi kawan rapat. Dia berkawan dengan banyak artis lain seperti Adolph Gottlieb, Barnett Newman dan Marsden Hartley. Oleh kerana lukisan landskap Avery yang inovatif dan berwarna-warni, dia sering dikatakan sebagai American Matisse. Walaupun lukisannya semakin abstrak, dia tidak pernah meninggalkan sepenuhnya masalah subjek, kumpulan tokoh lukisan, masih hidup, landskap, dan laut. Menjelang pertengahan 1940-an, karya Avery dicirikan oleh pengurangan unsur-unsur dan penghapusan terperinci, diisi dengan penekanan pada warna sewenang-wenang yang jelas dekat dengan Matisse. Awal dalam kerjayanya, kerjanya dianggap terlalu radikal kerana terlalu abstrak. Dan ketika ekspresiisme abstrak menjadi dominan, karyanya diabaikan kerana terlalu representatif. Pada tahun 1929, sebuah muzium yang dipanggil The Philips Collection di Washington D.C. membeli karyanya. Ia juga merupakan muzium pertama yang menawarkan kepadanya pameran muzium solo pada tahun 1944. Pada tahun 1963, beliau dipilih sebagai Fellow dari Akademi Seni dan Sains Amerika.

Kematian dan warisan

Milton Avery meninggal pada 3 Januari 1965 dan dikebumikan di tanah perkuburan artis, di Woodstock, Ulster County, New York. Selepas kematian Avery, jandanya, Sally Avery, menyumbangkan karya peribadinya ke arkib Seni Amerika, sebuah pusat penyelidikan Institut Smithsonian. Kertas itu diimbas pada tahun 2007 dan telah disediakan kepada para penyelidik sebagai Milton Avery Papers Online. Avery menjadi terkenal secara anumerta dan kini dianggap sebagai salah satu artis paling berpengaruh di Amerika Syarikat pada 20 tahun ituthabad.

Kerja Utama


    Vermont Hills 1936
    Gaspe - Pink Sky 1940
    Potret diri 1941
    Musim luruh 1944
    Jambatan ke Laut 1944
    Tiga Lembu di Hillside 1945
    Manusia dan Anjing 1950
    Bersalin 1950
    Kambing biri-biri 1952
    Laut Hijau 1954
    Gelombang Putih 1954
    Hutan Gelap 1958
    Rumput Laut dan Laut Biru 1958
    Laut Hitam 1959
    Spring Orchard 1959

    Fakta pantas

    Hari Lahir 7 Mac, 1885

    Kewarganegaraan Amerika

    Terkenal: Lelaki ArtistAmerican

    Meninggal Pada Umur: 79

    Tanda Sun: Pisces

    Dilahirkan di: Altmar, New York

    Terkenal sebagai Painter

    Keluarga: Pasangan / Ex: Sally Michel Meninggal pada: 3 Januari 1965 A.S. State: New Yorkers