Bukan setiap hari seorang lelaki yang berkaliber artistik seperti Tyeb Mehta dilahirkan. Pelukis India yang sangat berbakat, lukisan Tyeb Mehta melambangkan bahasa moden seni India. Beliau dihormati sebagai wira budaya yang melalui lukisannya mengeluarkan kejahatan masyarakat kontemporari, yang paling mendominasi penderitaan, penderitaan dan dilema mereka. Dilahirkan pada masa ketika negara mengalami nasionalisme di puncaknya, peristiwa dan pengalaman dari kehidupan pribadinya membentuk banyak kerjayanya. Semangat nasionalisme dan kesengsaraan yang datang dengan partisi sangat digambarkan pada kanvasnya. Dia kemudian diilhamkan oleh lukisan expressionist Francis Bacon dan seni minimalis New York. Apa yang menjadikan Tyeb Mehta sebagai artis paling terkenal di India adalah hakikat bahawa dia adalah artis kontemporari India pertama yang karyanya dijual lebih dari satu juta dolar. Selain itu, beliau juga membawa kepada apa yang akhirnya menjadi ledakan seni India yang hebat di negara ini.
Kanak-kanak & Kehidupan Awal
Tyeb Mehta dilahirkan pada 26 September 1925 di Kapadvanj, di kota Kheda di Gujarat dalam keluarga Islam Syiah. Semasa pembahagian negara, keluarganya memilih untuk tinggal di India, dan bukannya berpindah ke Pakistan yang didominasi oleh orang Islam.
Dibesarkan di kawasan Pasar Crawford di Mumbai, Tyeb muda sangat dipengaruhi oleh rusuhan kaum yang didedahkan oleh keluarga semasa pembahagian. Insiden yang dia saksikan pada awal hidupnya memainkan peranan penting dalam pendidikannya dan kemudiannya dalam kariernya.
Kerjaya
Beliau memulakan kerjayanya dengan bekerja sebagai editor filem di Famous Studios di Tardeo, Mumbai di sebuah makmal sinema, bersama dengan keluarganya.
Ia adalah minatnya dalam lukisan yang membawanya kepada Sir J.J. Sekolah Seni pada tahun 1952, dari mana dia melakukan diploma dalam lukisan.
Kemudian, beliau menjadi sebahagian daripada Kumpulan Artis Progresif Bombay, kumpulan yang sama yang mempunyai seni lukisan hebat seperti FN Souza, SH Raza dan MF Husain. Diilhamkan oleh modenisme Barat yang dikarang oleh kumpulan itu, dia membentuk lukisannya pada baris yang sama.
Pada tahun 1959, dia berpindah ke London, di mana dia menghabiskan tahun-tahun penting kehidupannya. Pada masa ini dia diilhamkan oleh karya Francis Bacon, pelukis ekspresionis yang dia kenal di London. Kerja yang terakhir ini sangat menginspirasi lukisan masa depannya ..
Pada tahun 1964, beliau berpindah ke New York, di mana beliau telah dianugerahkan persahabatan dari John D Rockefeller 3rd Fund pada tahun 1968. Gaya lukisannya akhirnya berkembang kerana ia menarik inspirasi dari seni minimalis dan karyanya dicirikan oleh minimalism.
Kembali ke India, dia mula tinggal di Mumbai. Pada tahun 1970, dia membuat filem tiga minit pendek, 'Koodal' yang dalam bahasa Tamil bermakna 'tempat pertemuan'. Pada dasarnya ditembak di rumah penyembelihan Bandra, filem itu memenangi Anugerah Kritikan Filmfare yang pertama.
Sementara itu, pada masa ini dia datang dengan lukisan terkenal seekor lembu berkuda yang menunjukkan cahaya binatang tak berdaya di rumah penyembelihan Mumbai.
Selama setahun, dari tahun 1984 hingga 1985, beliau berkhidmat sebagai Artist-in-Residence di Santiniketan. Tempoh ini membawa perubahan penting dalam tema kerjanya dan lukisannya.
Pada tahun 1991, beliau datang dengan kerja, 'Jatuh Rajah', yang sebahagian besarnya terpengaruh oleh rusuhan kaum yang didedahkannya sebagai seorang kanak-kanak. Dia membawa ke kanvas kematian ganas seorang lelaki di jalan yang dia saksikan semasa rusuhan pada masa Pemisahan India. Lukisan itu menunjukkan kesakitan dan kebrutalan yang besar yang ditanggung lelaki itu.
Pada masa ini, dia datang dengan beberapa karya penting sepanjang hayatnya termasuk penarik becak yang terperangkap yang menonjolkan sinismenya dengan dunia dan sebagainya.
Lukisannya iblis MahisHasura dan Dewi Kali adalah karya yang paling terkenal pada masa itu dan membawa dia ketenaran dan pengiktirafan yang luar biasa. Cara yang dia berurusan dengan tema pada kanvas sangat diakui. Lebih-lebih lagi, lukisan itu terus mendapat 10 juta rupee India di lelong online Saffornart pada tahun 2005.
Pada tahun yang sama, beliau mencipta sejarah dengan lukisan 'Gesture' yang dijual untuk 31 juta rupee India kepada Ranjit Malkani, di lelongan Osian. Perjanjian itu membuatnya menjadi artis kontemporari India yang paling tinggi di lelongan. Selain itu, beliau menjadi artis India pertama yang akan dibayar dengan begitu hebat oleh pembeli India.
Anugerah & Pencapaian
Pada tahun 1974, beliau telah memuliakan Prix Nationale di Festival Antarabangsa Lukisan di Cagnes-sur-Mer, Perancis.
Pada tahun 1988, Kerajaan Madhya Pradesh menyerahkannya kepada Kalidas Samman.
Pada tahun 2007, Kerajaan India memberi penghormatan kepadanya dengan anugerah awam ketiga tertinggi, Padma Bhushan.
Kehidupan & Kehidupan Peribadi
Dia pergi ke nikah dengan Sakina. Pasangan itu diberkati dengan dua orang anak, seorang anak Yusuf dan seorang anak perempuan Himani.
Dia meninggal dunia pada 2 Julai 2009 akibat serangan jantung.
Trivia
Seorang pelukis yang sangat kritikal, Mehta telah menetapkan piawaian yang tinggi untuk dirinya sendiri bahawa untuk setiap lukisan yang dia laku di lelong, dia menghancurkan tujuh hingga lapan lukisan, sehingga dia datang dengan yang, menurutnya, memenuhi standarnya.
Fakta pantas
Hari Lahir 25 Julai 1925
Kewarganegaraan India
Terkenal: Lelaki India Artis
Meninggal Pada Umur: 83
Tanda Sun: Leo
Dilahirkan di: Kapadvanj, Gujarat, India
Terkenal sebagai Pelukis India
Keluarga: Suami / Ex-: Sakina anak-anak: Yusuf dan Himani Meninggal pada 2 Julai 2009 tempat kematian: Mumbai, India Lebih banyak penganugerahan: Padma Bhushan (2007) Kalidas Samman (1988) Prix Nationale Cagnes-sur-Mer Perancis (1974)
